湖南导演--龚若飞

    也许，正如人们所说：电视剧得湖南便得天下，今年春节的湖南电视频道真可谓“大”片云集，巨片争霸。然而由湖南经视斥资千万拍摄的30集电视连续剧《大唐情史》于这个特定的电视白热化竞争中脱颖而出，在春节各片的收视率中稳居第一！
    《大唐情史》是湖南经视继成功拍摄《还珠格格》后的又一大片，是该台“情史”三部曲的第一部。这部“带有悲剧色彩的正剧”以一群有血有肉且深刻揪心的典型人物，以气势磅礴又贴近情理的时间，尤其以大气、精致的拍摄效果在观众中引起轰动，也充分体现湖南电视人、尤其是湖南经视“拍经典做巨片”的经营理念。
    这里，我不能不把关注的焦点定格在该片经营和艺术负责的制片人兼导演龚若飞身上。
    当龚导平和地坐在我们编辑部接受采访时，他首先强调的就是——《大唐情史》是集团团结拼搏的产物。
    他说：电视剧像体育项目中的中国足球，没有集体中每一个人的精诚团结、务实奋斗，没有几代人的探索、追求、成功、失败，没有广大球迷——观众，长期关爱支持，“国脚”不能称其为国脚，整体更是无法冲出亚洲走向世界——赢得看客们的阵阵喝彩。
    然后，我们知道的龚若飞，是曾任《还珠格格》（第一部）、《苍天有泪》的制片人，并执导在全国获不俗收视率的青春偶像剧《青春出动》、观众熟悉并喜爱的湖南本土导演。这次，湖南经视把《大唐情史》这一“宝”押在这为青年导演身上，还充满自信地在春节电视剧白热化的竞争中推出去打拼，且成绩不菲，奥秘何在？
    我们不无好奇地顺着观众对《大唐情史》的谈笑轻松去掂量一下龚若飞的那份——沉甸。

1.务实：从起点开始打拼

    业内人世都知道，龚若飞不仅人缘好，还是个务实拼命有着综合高素质的现代电视人。他编过剧，做过美工，当过乐师，还扛过机子当过摄影师。尤其在当导演的“途中”，顺应大时代的经济潮流，他早早兼起了制片人和发行人。电视连续剧《还珠格格》（第一部）、《苍天有泪》、《青春出动》都让他务实的脚步踏遍大江南北，让辛劳的汗水给湖南经视带来了可观的效益。
还在策划《大唐情史》的初期，兼龚导便跟踪剧本参与创意。整体戏路出来后，他就先把前6集剧本分别寄到全过30多个省市电视台征求意见。市场的反馈，信息的互动，给这个有着强烈使命感、危机感和责任感的导演注入了准确的市场信息。体裁出新、市场定位及组建班子、选择演员诸方面，他便压着市场找共鸣。照他的话说：如今的电视也是商品，任何一个环节的疏忽、自身哪怕一点点的不到位，都可能直接阻碍这个“大商品”在市场流通。要赢，就要打拼在起点上。

2.帅才：打造自己的本土班子

    随着湖南电视在全国声誉的日渐高涨，龚导这位湖南本土导演越发强烈的感觉要抓人——组建一支自己本土的拍摄队伍。其实，“电视看湖南”，湖南这片人杰地灵的土壤里，既然能生长出历代文豪大将，也定能长出现代电视界的精兵强将！如果自己还是个这支队伍的领头人，为什么不把舍近求远的目光收回来寻找湖湘电视业的千里马？
接拍30集的大片《大唐情史》，搭建拍摄班子时，龚若飞就把主要骨干定在湖南电视人中。总美术李明杰是个匠心独运、有创新又务实的本土电视人。他认真独创，让《大唐情史》因为精致的美术创意而大增于色。总摄影师陈军也是地道的湖南经视人，在拍摄过程中，《大》片剧组的人都说：如果演员和其他人员辛苦还稍有喘息，而导演和摄影师确是连轴转，从早到晚，没有休息。陈军能吃苦，陈军有感觉，《大唐情史》在今天的收视率就足以证明龚若飞搭建的这支以本土电视人为主的班子是多么具有战斗力！
又如龚若飞自己所说：我们本土班子再摸爬滚打几年，会更自信，更成熟，到那时，我们要让湖南电视剧永不吃败仗！

3.用人：好戏不怕用新人

    电视剧的成败除了要有一个基础坚实的好剧本以外，很大程度决定演员的演技。在《还珠格格》和《青春出动》中，龚导与台里大胆启用新人，让挡不住的青春靓丽稳稳抓住观众的视线。他们成功了，两部剧都在全国电视界引起了轰动，受到了各层面观众的普遍好评。《大唐情史》是一部有史可查但又戏剧化了的古装言情剧。不写国事写家事，从一个父亲和一个丈夫的角度切入，全剧的人和事其实是用古装戏瓶子装现代感觉，用好人、用新人是能让今天的观众买帐的。
靓丽高贵的高殃公主的扮演者沈傲君是新人；着实赚了观众句把眼泪，让人刻骨铭心记住的辨机又是起用信任聂远。还有出演房遗爱的潘月明，美丽倔强的玳姬也是新人张彤出演。当然，新人离不开像唐国强老师这样的领军人物的带领。正因为有倍受观众喜爱的老演员压阵，又有敢闯敢拼展示自己才华的新人出彩，《大唐情史》便以自然天成的五彩缤纷被观众首肯。

4.吃苦：汗水要让观众知道

    《大唐情史》，龚若飞抱定了做精品，吃大苦的准备。如今的电视市场就有那么残酷：是精品，再花钱也抢着要，平庸之作白送都没人理。面对投下巨资的30集大戏，龚若飞心中装着“大气、精致和好看”的目标，一步一个脚印地拼着。首先，好钢不惜用在刀刃上。《大唐情史》剧2001年元旦开始筹集资金、选外景，在6月6日开机前，大量的场景需要搭建，如今观众看到的皇宫、各嫔妃和太子公主殿以及所有内景都是人工搭建的。服装全部自行设计新做……这些在龚若飞眼力不是简单的程序，而是以他苛刻般的认真当做对观众、对市场的一个个筹码，他要用它们——兑换明天的收获！
其次，身先士卒地吃苦流汗。《大唐情史》剧开拍在夏天，整个酷暑就成了他们每日18个小时的拍摄行程。在无锡、内蒙古等主要拍摄基地，几乎都值盛夏酷暑，尤其是无锡正巧是历史最热的一年，而剧组整天泡在摄影棚里，那是室外高温加室内上万瓦大灯照射下的工作环境，气温高达47.8度导演、摄影等剧组人员每天都被汗水浸着从头到脚，从里湿到外，无论何时，衣服都能拧出水来。正如有人问唐国强老师：您拍过诸葛亮，演过长征时期的毛泽东，与您浩荡的古战场和艰辛的过雪山草地来比，《大唐情史》算不算苦？唐老师回答：那种苦还有地方逃遁，这个皇帝不好当，整天重重的头饰，里三层外三层的皇袍穿着，活像被一层厚厚的兽皮裹着、憋着、压着，让人喘不过气来，随时都有要晕倒的感觉……
这其中，龚导所吃的苦头与演员、工作人员相比较，有过之而无不及，看着他累得不吃不喝，看着他在挑战生命的极限，有人劝他：别那么卖命，何苦呢，龚导。可他说：没有汗水，哪有收获。我们今天的苦拼定会在片子上打下烙印。信不信，我们流了多少汗，观众在日后的片子里就能看到多少“金”。

5.经营：你不再是单纯的导演

    说到经营，龚导首先自问自答：什么是电视剧的价值走向？应该说，市场共鸣就是走向，观众认可便是价值！而我，也早不是单纯的导演，而应该是产销一条龙的现代文化经营者。是啊，一部电视剧的成功，是多少年对市场感悟的积累，也同时在释放自己一生的生活积累。龚导一接触到剧本初稿就开始了周密的市场调查。从编剧到拍摄，编什么，怎么编？拍给谁看？拍出来会不会有观众缘……都必须全线负责！龚导说：接下《大》句，压力大啊！心里必须随时装着市场、装着观众才是新时期经营型导演的准备定位。这样一来，怎么下料、如何搭配我才做到了心里有数。
    自然，《大唐情史》的收视率成了一顿老百姓合口味的大餐。当我们问及龚导为何要选历史题材，他道出的还是经营的天机。
    现代戏投资相对少些，可风险也很大，因为国内市场有限，相近题材的剧又很多，稍微拍不到位，观众就不买帐。可古装戏把华丽的服饰一穿，表象是远古，戏路与现代并不太远。还让编剧卸掉可能被指责的负担，而观众在轻松中借古喻今，反思又感悟。还有啊，关键是历史戏多了两岸三地的市场。
于是我们又得知，龚导在运筹下一部40集电视连续剧《大清情史》，又要风尘仆仆奔波在全国电视市场，包括港澳台。好在，这位极具经营头脑的导演在该剧未来的拍摄和制作过程中，仍然欲将发行先走一步，收回全剧三分之二的投资后再启镜。下一步他的目标是：让湖南的电视剧火遍两岸三地，火进全球华人市场！
    “别忘了，代我向《大唐情史》的观众问好！”龚导边走边说。望着他疲惫的背影，我想说：
    ——几番真诚，几分踏实，作为观众，我们能懂。龚导，谢谢了！